Vernissage de l’expo Lolobobototomimi des SUCCUBES !

Vendredi 3 avril • 19h • Entrée libre

Lolobobototomimi

Cher liégeois.e.s, votre rendez-vous est pris le 3 avril pour une séance de lobotomie succubienne.

Service inclus: Peintures tentaculaires, affiches et fanzines sauvages, dessins épileptiques, projection d’animations hérétiques et musiques exaltantes …

Venez faire fondre joyeusement vos neurones avec nous.

Les succubes déclinent toute responsabilité en cas de rupture d’anévrisme ou de tout cas de dégénérescence mentale.

Projection animation/Live Machine performance 20h30 – 21h15

Collectif pluridisciplinaire de jeunes artistes bruxellois.e.s exprimant collectivement leurs névroses au travers d’une multitude de média. Dessins, peinture, sérigraphie, animations, performances, concerts…

lessuccubes.org

RAGES GRAPHIQUES – Exposition collective citoyenne 

Vernissage le vendredi 6 mars • 19h • Entrée libre

Plus les jours passent, plus la tension monte, la colère gronde, la rage s’intensifie et les esprits s’échauffent autour d’une production foisonnante d’œuvres qui témoignent du sentiment général de notre époque et des combats qui nous rassemblent ou nous divisent.

Cette expo est un témoignage iconographique des moments que nous traversons.

Hélène Defour expose à La Zone

Vernissage le samedi 7 février

19h • Entrée libre

Artiste Liégeoise qui paint essentiellement des visages à l’acrylique, un peu flous, sombres, très contrastés, dont le regard n’est pas toujours visible, mais ressenti.

Hélène Defour, est une artiste plasticienne et elle travaille principalement la peinture acrylique.
Son travail se concentre sur le visage humain.
Elle utilise surtout le noir et blanc, avec un intérêt pour le contraste, la matière et la profondeur.
Ses peintures ne cherchent pas le portrait fidèle, mais l’étude des formes, du brut et de la construction du visage.

Vernissage de l’expo de Sabine Jadot

Vendredi 16 janvier • 18h • Entrée libre

Sabine Jadot est une artiste qui vit à Verviers, à la maison du Palais, résidence externe qui appartient à La Cité De L’Espoir.
Passionée et autodidacte depuis très jeune par le dessin, la peinture, la couture et toutes sortes de bricolages, elle passe plusieurs heures par jour penchée sur sa table de dessin dans son salon.

Elle vient exposer ses peintures et illustrations pour la première fois sur Liège à La Zone.
Ce vendredi venez découvrir les œuvres qu’elle à réalisé en 2025 et la rencontrer au vernissage.

Apéritif pour les premiers arrivés et le bar de La Zone sera ouvert !

Expo proposée par l’ardente de Lille : sérigraphie, gravure, cartonnage et micro-édition

Oyé, oyé 
L’ardente collectif de Lille et La Zone vous propose une immersion dans la scène artistique et musicale indépendante et engagé de Lille

Pour se faire, L’ardente édition sera au rez pour le vernissage de leur expo qui sera visible tout le mois de novembre. 

À propos de L’Ardente :
L’Ardente est un atelier collectif installé à Lille (France) depuis 2020.
Quatre artistes et artisan·es d’art y travaillent ensemble autour de l’estampe
contemporaine et du livre d’artiste. L’atelier est équipé pour la sérigraphie, la gravure et
la reliure d’art, ce qui permet de concevoir et de réaliser des éditions originales.
L’Ardente invite aussi régulièrement d’autres artistes à venir créer, faisant de ce lieu un
espace vivant de fabrication, de partage et de rencontre autour de l’image imprimée.

À propos de l’exposition : ( Salle d’expo de 19h à 22h • Entrée libre)
Sérigraphie, gravure, cartonnage et micro-édition se donnent rendez-vous dans une
exposition collective portée par les artistes de L’Ardente.
Les univers de Malvina Agache, Oriane Huet, Pierre Sauvage et Jeanne Smith se
mêlent aux éditions réalisées à l’atelier avec des artistes invités.
Entre livres d’artistes et livres pop-up, affches, impressions en tout genre, sculptures
et installations, cette exposition se veut être une invitation à découvrir les possibles de
l’image imprimée et du support papier.

À propos du concert : (7€)
Pour ouvrir la soirée, le nouveau groupe Liégeois CrowdKill, tout droit sorti des abysses de la meuse, va venir nous dévorer nos organes de l’intérieur avec son puissant trash/death Métal, riffs d’outre tombe, une drum qui explose la tronche et des cris de l’enfer. Comme si une horde de zombies sous nitroglycérine se jetaient dans le pit pour arracher un maximum de tripes. 

Par un après-midi de printemps, Y. a demandé à H. si elle voulait pas faire un groupe à la Conflict. Elle a dit « non, moi je veux faire du Crudos ». Là-dessus, T. est intervenu et a dit : « comme vous voulez, mais moi je fais la batterie ». C’est là que C. a dit : « moi je fais la basse et je vous mettrai d’accord, vu ? ». Tout le monde a dit oui. Quelqu’un a sharté. Et Shart Division était né.

Columba Triste : Punk Oi à la Syndrome 81, mélodique et engagé, toujours brutal et en colère, impliqué dans beaucoup d’organisation de concert à Lille et dans le nord de la France. Leurs morceaux sont la bande-son d’une vie pleine de rage et de chaos. Du bon punk à tendance cold avec des membres d’Années Zéro ! 

Fan de Punk Hardcore distordu et amer, avec un arrière goût acidulé des années 80? Alors vous allez adorer! Gutter hurle une colère et un désespoir en toute sincérité! Des riffs qui arrachent la tronche, un chant guttural qui vont mettre les fans de Métal d’accord et une drum toujours à balle. Gros headbanging et déboitage de nuque assuré!! Prêt à prendre sa grande claque? Alors go pour faire suer les murs et pleuvoir le plafond !!

Vernissage de l’expo de Laurent simon

Samedi 6 décembre • 19h • Entrée libre

J’ai commencé à redessiner vers 15-16 ans. Premier contact avec le graffiti. Le graffiti qui, si on pousse les choses à fond, est un prétexte pour juxtaposer des formes. J’en suis donc venu à imbriquer des formes, à les faire exister ensemble ; à inventer une écriture, une mise en avant laissée au trait . Il y a une grande importance donnée à l’énergie aussi, à la brutalité et la fraîcheur du premier jet. Je ne fais donc jamais d’esquisse au crayon pour tenter de conserver cette énergie.

Ensuite, il y a une volonté d’insuffler la vie aux formes, du mouvement, du déséquilibre, du tremblotement, du suintement, de la texture, voire de la pilosité. Une autre partie de mon travail, qui en est la continuité, s’intéresse aux « entre-lieux ». J’appelle « entre-lieux » des espaces communs comme les cages d’ascenseurs, les halls d’entrée, les arrêts de bus, bref des espaces qui n’appartiennent à personne en particuliers et où souvent s’exprime du monde avec vulgarité et amateurisme.

En termes de technique, j’utilise des feutres, du crayon ou du bic pour mes dessins. Rarement, des couleurs. Mon matériel est avant tout de la récup ou le moins cher que je trouve. J’éprouve peu d’affinité pour l’ustensile bien adapté et de qualité. Même rengaine pour les supports, les moins chers, les trouvés et les récupérés.

Ce que je fais, ou tente de faire, c’est de transmettre une énergie en commençant par le trait, que j’aborde et le tente avec le plus de sincérité possible. Tout n’est que tension, déséquilibre, chute et résolution.

Quand je tape “entropie” dans Google, l’IA me donne: “
L’entropie est une mesure du désordre, du caractère aléatoire ou de l’incertitude d’un système”

Ça m’interpelle car, en somme, dans la plupart de mes dessins (peintures, gravures, collages,.), il y a une illustration de cela. Une démonstration de désordre, d’incertitude, d’aléatoire.
Le désordre est évident dans mes dessins. Dans mes dessins qui se composent toujours sans savoir très bien ce que je fais au moment où je le fais. La Ligne est souvent hésitante, le trait incertain; je cherche l’accident “heureux”, l’opportunité qu’un trait tordu m’offrirait pour faire suivre une forme biscornue. Je découvre le résultat après avoir âprement négocier avec la tension de cette mise en commun qu’on appelle pompeusement “composition”

Vernissage de l’expo proposée par l’ardente de Lille : Sérigraphie, gravure, cartonnage et micro-édition

Samedi 1er novembre • De 19h à 22h • Entrée libre

Oyé, oyé 
L’ardente collectif de Lille et La Zone vous propose une immersion dans la scène artistique et musicale indépendante et engagé de Lille

Pour se faire, L’ardente édition sera au rez pour le vernissage de leur expo qui sera visible tout le mois de novembre. 

À propos de L’Ardente :
L’Ardente est un atelier collectif installé à Lille (France) depuis 2020.
Quatre artistes et artisan·es d’art y travaillent ensemble autour de l’estampe
contemporaine et du livre d’artiste. L’atelier est équipé pour la sérigraphie, la gravure et
la reliure d’art, ce qui permet de concevoir et de réaliser des éditions originales.
L’Ardente invite aussi régulièrement d’autres artistes à venir créer, faisant de ce lieu un
espace vivant de fabrication, de partage et de rencontre autour de l’image imprimée.

À propos de l’exposition : ( Salle d’expo de 19h à 22h • Entrée libre)
Sérigraphie, gravure, cartonnage et micro-édition se donnent rendez-vous dans une
exposition collective portée par les artistes de L’Ardente.
Les univers de Malvina Agache, Oriane Huet, Pierre Sauvage et Jeanne Smith se
mêlent aux éditions réalisées à l’atelier avec des artistes invités.
Entre livres d’artistes et livres pop-up, affches, impressions en tout genre, sculptures
et installations, cette exposition se veut être une invitation à découvrir les possibles de
l’image imprimée et du support papier.

À propos du concert : (7€)
Pour ouvrir la soirée, le nouveau groupe Liégeois CrowdKill, tout droit sorti des abysses de la meuse, va venir nous dévorer nos organes de l’intérieur avec son puissant trash/death Métal, riffs d’outre tombe, une drum qui explose la tronche et des cris de l’enfer. Comme si une horde de zombies sous nitroglycérine se jetaient dans le pit pour arracher un maximum de tripes. 

Par un après-midi de printemps, Y. a demandé à H. si elle voulait pas faire un groupe à la Conflict. Elle a dit « non, moi je veux faire du Crudos ». Là-dessus, T. est intervenu et a dit : « comme vous voulez, mais moi je fais la batterie ». C’est là que C. a dit : « moi je fais la basse et je vous mettrai d’accord, vu ? ». Tout le monde a dit oui. Quelqu’un a sharté. Et Shart Division était né.

Columba Triste : Punk Oi à la Syndrome 81, mélodique et engagé, toujours brutal et en colère, impliqué dans beaucoup d’organisation de concert à Lille et dans le nord de la France. Leurs morceaux sont la bande-son d’une vie pleine de rage et de chaos. Du bon punk à tendance cold avec des membres d’Années Zéro ! 

Fan de Punk Hardcore distordu et amer, avec un arrière goût acidulé des années 80? Alors vous allez adorer! Gutter hurle une colère et un désespoir en toute sincérité! Des riffs qui arrachent la tronche, un chant guttural qui vont mettre les fans de Métal d’accord et une drum toujours à balle. Gros headbanging et déboitage de nuque assuré!! Prêt à prendre sa grande claque? Alors go pour faire suer les murs et pleuvoir le plafond !!

THE LAST KNIGHT • EXPO COLLECTIVE

Vernissage le 06 septembre de 19h à 22h (Entrée Libre)

The Last Knight • C’est l’histoire d’un monde qui s’écroule, et d’une ombre solitaire en armure qui continue de se battre alors que tout est foutu.

De la sueur, des larmes et du sang. Le monde n’est pas mort. Il saigne encore.

Illustrations, peintures, sculptures et installations.

Bar sur place : rouge qui tâche, bière, softs & chips.

ARTISTES : Alice MonvaillierGuillaume Delfolie Fonfon La TulipeSmash CamillaMaxime GillotFranck HamesJutormartialJaune MambaJen CrabJean-Bon

Jean-Bon
Alice Monvaillier
Guillaume Delfolie
Fonfon La Tulipe
Smash Camilla
Maxime Gillot
Franck Hames
Jutormartial
Jaune Mamba
Jen Crab

VERNISSAGE DE L’EXPO “VESTIGES PALÉO-CAPITALISTES”

de Emmanuelle de Rosa & Didier Gianella

Mercredi 28 mai • 19h • Entrée libre 

Le paléo-capitalisme ou le stade ultime du libéralisme. Les paléos sont des intégristes du capitalisme et du conservatisme, qui vénèrent le dieu Pognon, une main sur la Bible, l’autre dans nos poches. Un ultra-libéralisme cynique et mortifère.

Didier Gianella


Didier Gianella et Emmanuelle de Rosa dissèquent les rouages et les images de cette monstrueuse machine à broyer les humains, les cerveaux, les volontés. Avec humour et férocité, leurs collages et assemblages décrivent une société devenue irrationnelle, folle, suicidaire.

L’EXPO DES SLAMEUREUSES

Visible pendant le mois de mai jusqu’au 27, aux événements du rez de chaussée, au slam, aux Zeudis Gourmands et sur rendez-vous.

Chaque troisième mercredi du mois à la Zone, une tribu de poètes et poétesses fait valser ses mots au micro dans la salle du rez.

Après différentes conversations avec nos slameureuses, nous nous sommes rendus compte que la poésie n’est pas le seul art qu’illes pratiquent.

Vous aurez donc la chance de pouvoir contempler pendant tout le mois de mai une autre facette des slameuses et slameurs de la Zone lors de cette expo collective qui fera la part belle à la photo, au dessin, à la peinture, au collage et on en passe !

18 artistes sont exposés sur les murs de la salle du 3 au 27 mai ! 

VERNISSAGE DE L’EXPO DES SLAMEUREUSES

Samedi 3 mai • 19h • Entrée libre 

Chaque troisième mercredi du mois à la Zone, une tribu de poètes et poétesses fait valser ses mots au micro dans la salle du rez.

Après différentes conversations avec nos slameureuses, nous nous sommes rendus compte que la poésie n’est pas le seul art qu’illes pratiquent.

Vous aurez donc la chance de pouvoir contempler pendant tout le mois de mai une autre facette des slameuses et slameurs de la Zone lors de cette expo collective qui fera la part belle à la photo, au dessin, à la peinture, au collage et on en passe !

18 artistes seront exposés sur les murs de la salle du 3 au 27 mai ! 

TATTOO/EXPO/CONCERT gratuits

Midi : Ouverture Expo et Tattoos
19h : Concert (au rez-de-chaussée) de Lotissement (hypnotik ambiant BXL) + Papillon (broken noise impro NL)

EXPO BARBARISME
Les mouvements artistiques ont toujours aimé les -isme ! L’expo barbarisme joue sur ce jeu de mots. Barbarisme signifie mot ou locution inexistante mais se rapprochant d’un mot ou d’une expression existante.

L’expo s’oriente vers un barbarisme visuel, le côté erreur en dessin, l’art dit “brut”, “naïf”. Le mot évoque également “barbare”, l’expo tournera aussi autour de l’imagerie “barbare” : château, viking, heroic fantasy, etc.

Artistes Exposés :

TATTOO artistes:
Yann Black (can)
A Void (Roumanie)
Volkov (Cz)
Carotide (fr)
Sven Von Kratz (de)
Lou Lenfer (bxl)
Piet Du Congo
+ more tbc

TATTOO /EXPO/ die CONGO’s NIGHT – Concerts electro/breakcore

Horaire :

12h : Ouverture de l’expo et des stands tattoo (entrée libre)
20h : DIE CONGO’S NIGHT (10 euros)

TATTOO artistes:
Yann Black (can)
A Void (Roumanie)
Volkov (Cz)
Carotide (fr)
Sven Von Kratz (de)
Lou Lenfer (bxl)
Piet Du Congo
+ more tbc

DIE CONGO’S NIGHT
Nanorisk (one man band DrumXModular Laser)
Le Crabe (hip hop breakcore • fr)
GRZZZ (electro punk • fr)
Hassan K. (Lille)

AFTER DJs :
dj Love Pills (BXL electro & more)
Piet du Congo (electro breakcore mash up)

VERNISSAGE DE L’EXPO BARBARISME + CONCERTS STONER-GRINDER

HORAIRE :

18h ouverture de l’expo collective BARBARISME (entrée libre)
20h ciné concert (au rez-de-chaussée) des films d’animation d’artistes du Dernier Cri (maison d’édition Marseillaise) avec Pakito Bolino et Antoine Boulanger (Choolers) aux manettes sonores (entrée libre)
21h Concerts (entrée : 8€) avec Neànder (de) + Gura + KXDXG

EXPO BARBARISME
Les mouvements artistiques ont toujours aimé les -isme ! L’expo barbarisme joue sur ce jeu de mots. Barbarisme signifie mot ou locution inexistante mais se rapprochant d’un mot ou d’une expression existante.

L’expo s’oriente vers un barbarisme visuel, le côté erreur en dessin, l’art dit “brut”, “naïf”. Le mot évoque également “barbare”, l’expo tournera aussi autour de l’imagerie “barbare” : château, viking, heroic fantasy, etc.

Artistes Exposés :

Samedi 1er Mars • De 19h à 22h • Entrée libre

La maison d’éditions Poil Dans La Main est une structure d’auto édition basée à Liège depuis 1996. Comme son nom ne l’indique pas, elle édite principalement des fanzines d’auteurs ou des collectifs, des publications de toutes tailles et de toutes formes, à caractère autobiographique ou  simplement graphique. 

Chez Poil dans la main, c’est le « fait main » et la singularité qui priment, avec des tirages de livres limités et la fabrication de différents objets d’éditions en sérigraphie, ce qui n’empêche pas de temps en temps la publication d’un ouvrage plus épais fabriqué industriellement.

Vernissage de la Grande Rétrospective des Éditions Poil Dans La Main

Samedi 1er Mars • De 19h à 22h • Entrée libre

La maison d’éditions Poil Dans La Main est une structure d’auto édition basée à Liège depuis 1996. Comme son nom ne l’indique pas, elle édite principalement des fanzines d’auteurs ou des collectifs, des publications de toutes tailles et de toutes formes, à caractère autobiographique ou  simplement graphique. 

Chez Poil dans la main, c’est le « fait main » et la singularité qui priment, avec des tirages de livres limités et la fabrication de différents objets d’éditions en sérigraphie, ce qui n’empêche pas de temps en temps la publication d’un ouvrage plus épais fabriqué industriellement.

WATT IS LOVE ? – COUP DE FOUDRE COLLECTIF

Expo collective coordonnée par Jodessineunpeu

❤️⚡️WATT IS LOVE ? – COUP DE FOUDRE COLLECTIF ⚡️❤️

Il y avait comme une envie de réunir des artistes de tous horizons, et quoi de plus beau que l’Amour comme sujet pour fédérer les vivants.

C’est donc 48 artistes qui ont répondu à l’appel !

De la peinture au collage en passant par la photo et l’illustration, l’expo s’annonce riche en découvertes et d’une direction artistique pour le moins éclectique.
Venez découvrir l’exposition et rencontrer les artistes lors du vernissage ce 1er février à partir de 19h !

Tout se passe à la Zone, 42 Quai de l’Ourthe, à Liège. Entrée gratuite, évidemment.

DJ Pepper Queen sera de la partie avec un dj set muy cliente muy sensual pour faire monter la température.
Il y aura aussi un bar et on mettra des chips un peu partout.

Les artistes sont, entre autres :

Rockette Balboette • Kat dems • Kahori • Art By Angy • latavision • Julien Delaye • Blénoir • Catherine d’Elfes • Clem • Elle Minerve • David Geron • Zouwi • Sophie Desmedt • AelynnOleum • Giov’ • Motmans Jean-Noël • Dorothée Vantorre • Adeline Mou • Amé Illustration • Versa Prisme • Doris Michel • Sophie Rahir • Cino Romanzo • ZouRêve • CR4 • Mitsuhachi • SKI • Jean-Bon • Charlotte De Naeyer • Tonkla • SOL-X-JI • Camille Snackers • julie lombe • Pupa • Jodessineunpeu

Expo Collective “BAZAR” / Décembre

Exo visible durant le mois de décembre

Vernissage le vendredi 09 – 18h00 – Entrée Libre

!! Pas de bancontact à La Zone – CASH ONLY !!

Message de Jo :

BAZAR – Une très jolie expo.

On m’a confié des murs et j’ai appelé des potes pour y mettre des bazars. Mais attention, pas n’importe quels bazars : des doux, des pliés, des coupés, des tracés, des imprimés, des gravés, des sérigraphiés, des clichés, des encrés… Tout un tas de bazars différents, qui reflètent la richesse de la mixité des talents liégeois. Autant de techniques que d’univers à découvrir sur les beaux murs d’un lieu emblématique de la cité ardente : La Zone. 

A l’affiche, que du beau monde : -Textur – tufting -Am& illustration – illustration -Val – illustration -Couper Plier Coller – origami -Léon Séleck – photos de famille -Zazou – peinture sur textile -Jodessineunpeu – illustration, images imprimées VERNISSAGE LE 9/12 18H – bar assuré par la Zone. 

Ambiance musicale assurée par PEPPER QUEEN et BURNING JILL 

Venez, ça va être beau. Comme vous ❤ 

ndlr : vous remarquerez que bien que l’initiateur du projet ai baptisé ce dernier “Bazar”, il n’a pas fait de jeu de mot de coiffeur de type “baz’art”. Et ça, ça mérite votre présence.

Expo Fabrice Lavollay


Facebook


Instagram


Link

Expo visible durant le mois de Novembre du lundi au vendredi de 10h00 à 16h00 & en soirée lors des évènements.

Vernissage le samedi 05 Novembre – 19h00 – Entrée gratuite

Une expo de posters sérigraphiés et tirages d’art de Fabrice Lavollay Illustrateur et artiste graphique connu pour ses visuels pour le Magasin4 ou pour de nombreux groupes avec qui il a collaboré ( Napalm Death, Brujeria, La Muerte, Eyehategod, Unearthly Trance, Unholy Grave, Fistula,..) 

Fabrice développe aussi un travail artistique plus personnel à la fois sombre et décalé.

1549506_1018777504811028_7609219293898863193_n-470x657
307325546_1065124004162565_357990959025956689_n
19642349_1492492484106192_5522566730174253558_n-470x644
310730279_679236193720835_1146776411865083928_n
53060046_2228132487208851_6261428285905829888_o-470x657
312208727_491418359680428_8053085424853211432_n
65003777_2403548219667276_5139297333124530176_o-470x653
312247585_892496374968962_8651051789569372331_n
Arkangel-470x671
312274583_797232841335547_5734215957462533996_n
Brujeria4-470x671
312311279_523482689129489_264095105711589761_n
hof-470x658
312223174_1463670007450181_8098562404828969139_n
jucifer-470x673
312381957_633857874904805_5442915295292127619_n
napalm-470x671
312187961_1260552231465318_7655008387284076189_n
unearthly_suma-copie-470x729
312320184_1189854291874199_1333155388732783256_n

Précédent
Suivant

Liste des exposant.e.s

PRÉSENT.E.S SAMEDI & DIMANCHE

L’Ardente

L’Ardente est un atelier et collectif d’imprimeurs, créateurs, passionnés d’estampes, de livres d’art et d’éditions en tout genre basé à Lille. 

Rébecca Moreau Zieba

Illustrations/prints/DIY.

Kat Dems Kat

Illustratrice basée entre Bruxelles et Tunis. Explorant tantôt la risographie, tantôt la linogravure ou même la sérigraphie et l’aquarelle, ses illustrations minimalistes réhaussées de touches de couleurs s’inspirent de son quotidien, du féminisme et de la nature.

OKRAM

Des goodies, des zines, des mutants psychopathe qui cherche la fight, c’est qui le responsable de tout ça HAN ? HAN?

Impact

Nous sommes cinq anciens étudiants diplômés en BD de l’ESA Saint-Luc de Liège, et nous nous sommes regroupés pour créer un fanzine. Ce fanzine se nomme Impact et nous en avons sorti deux tomes. Nous avons aussi chacun quelques fanzines et autres créations personnels. Nous serions quatre présents pour le festival, mais s’il n’y a pas assez de place on peut s’arranger pour être moins.

Bryan Beast

Je vis et travaille à Bruxelles. En parallèle de mes activités au sein de la galerie associative et maison d’édition E²/ Sterput, je fabrique des collages numériques, parodiant l’esthétique de l’image gravée, et crée un univers baroque qui s’exprime à travers estampes numériques et livres d’art artisanaux. 

Gazette du Rock

Gazette quadri et en A4. le Rock vu par des vrais mordus de ce style musical

Fanzine Hematome, Fanzine R.I.P (1234)

Collectif d’illustrateurs Bruxellois réunis par leurs intérêts, par l’humour décalé et les univers monstrueux  

Marielle

Salut, je suis illustratrice et brodeuse, j’ai des prints, stickers, broches brodées et un nouveau fanzine tout chaud ! 

Du noir sous les ongles éditions

Glaum

Je suis illustrateur, je dessine en grande majorité pour l’édition jeunesse. Mais dans mes temps libres, j’aime rêver à des mondes où l’on se déplace à dos d’insectes géants, ou l’on discute avec les crabes et notre meilleur ami est un chien qui parle ! Le monde animal inspire beaucoup mon travail et ne cesse de m’épater et de fleurir mon imaginaire. Sur mon petit stand, je propose différentes cartes postales et grands formats. Je fais aussi un peu de bande dessinée humoristique. De quoi bien s’amuser ! 

Poïjuku Tessy

Nouveau magazine de bande dessiné et de littérature détendue qui compte surtout conquérir les yeux en coeur de toute la wallonie et de bruxelles, tant qu’à faire. le magazine étant soutenu par la fédérération schlagonie bruxelles, nous nous déplacerons avec d’autres publications ami.e.s/amant.e.s/génial.e.s.

La petite fanzinothèque belge et le petit pangolin illustré 

La Petite Fanzinothèque Belge regroupe des publications indépendantes et auto produites (édition à tirage limité, bande dessinée, arts plastiques, littérature…) au Bunker ciné-théâtre à bruxelles. nous possédons une petite distro que nous baladons en festival avec comme fanzine majeur, Le Petit Pangolin Illustré !

MaxiCat

Bidouilleur graphique et amateur de détournements en tous genres, MaxiCat est un artiste lillois adepte du collage numérique et de la sérigraphie DIY. Il démonte les images et les codes des films d’horreur, des publicités, du porno et du rock pour créer des visuels à l’humour absurde voire carrément pipi-caca. Il édite lui même des petits tirages de posters sérigraphiés, des faux packagings chelous, des stickers rigolos, des t-shirts, des badges (assez navrants) en collages et à même investi dans une machine à boules surprises distribuant des goodies garantis 100% idiots. 

Editions poil dans la main

Micro-édition, édition de fanzines en tout genre et de tout format, sérigraphie, linogravure.

Apprendre à Tuer

 Apprendre à Tuer est une toute jeune revue d’illustration et de texte. Entre le Mickey Parade et la poubelle de Noël, la revue Apprendre à tuer regorge de bons conseils et d’images sidérantes, comme le catalogue Michelin ou le Dark Net.

Dotty-Womb

Dotty-Womb, c’est un univers sexué et farfelu. Un bric-à-brac mixant plusieurs médias des arts-plastiques. Surtout pour le plaisir de coucher ses pulsions créatrices sur la feuille. Membre de l’association d’artistes “La Macule Mutante”. 

Les Ateliers du Toner

Le Toner, un lieu collectif ouvert à Bruxelles en 2018 qui propose des outils pour façonner des livres et imprimer des images. C’est un espace collaboratif et géré par des bénévoles, où chacun·e apprend l’usage des machines, expérimente et s’amuse, tout cela à prix coûtant et sur des machines pro; Ici, naît presque 1 édition par semaine depuis lors ! Ainsi, le Paratoner s’est inventé pour servir de distro et présenter ces livres partout autour de l’atelier !

PRÉSENT.E.S UNIQUEMENT SAMEDI

Chocs et Ennui

Sérigraphie, gravure, micro édition au savoir-faire et à la qualité discutables, tendance paillettes et punk rock. Namur. 

Inorata

L’OISEAU micro-édite des BDs et zines illustrés. A la recherche du livre idéal impossible, il collectionne et accumule les images par petits tas colorés et réfléchit sur les frontières du monde visible. 

Kronik

Fanzine de bande dessinée empreint d’humour gras raffiné et sophistiqué.

La Bête

 Fanzine 

PRÉSENT.E.S UNIQUEMENT LE DIMANCHE

La Marge éditions

Maison d’édition alternative où les livres sont faits à la main et dont les couvertures sont originales et uniques

 Les Ateliers Graffiti

La Confrérie Du Porte-Mine

Collectif de jeunes auteurs de BD aux styles hétéroclites. Que ce soit de l’humour, du dramatique, du graphique ou encore haut en couleur, notre collectif c’est un petit ovni qui cherche où se poser.

Expo Collective Octobre

Expo visible durant le mois d’octobre.

Vernissage le mardi 04 à 19h00 – Entrée Libre

 

Comme chaque année, ou presque, durant tout le mois lors duquel se déroule le Festival du Fanzine, les murs de La Zone sont habillés par une expo collective sur le même thème que le Fanzine. 

Pour cette dixième édition, le thème est : [roulements de tambours] “Poulets, Caserne et Jardinage”

Pour participer, c’est simple : faites-nous parvenir votre œuvre correspondant de près ou de loin, en entier ou en partie au thème avant le vendredi 30 septembre à La Zone, rue Méan, 27 à 4020 Liège. 

Expo JEAN BON & MOSKA

Du 03 au 29 Septembre 2022

Permanences :

– Vendredi 23/09 de 17h à 19h 

– Mardi 27 Septembre de 19h à 20h

—————————————————————————

Moska & Jean-Bon (Peinture et illustration) 

Des traits cartoonesques, des tronches de dix pieds de long, deux univers distincts qui se croisent et se rejoignent avec un but assez simple : faire sourire les gens. 

Venez découvrir notre ménagerie du 21ème siècle ! 

C’est l’heure de fêter la rentrée en beauté avec nous autour d’un verre, Chips et blagues pour tout le monde !

Moska (Aurélie Godenne) : https://instagram.com/tattoomoska 

Jean-Bon (Hélène Jean) : https://instagram.com/helenejeanbon

MOSKA
MOSKA
MOSKA
JEAN-BON
JEAN-BON
JEAN-BON
JEAN-BON

Précédent
Suivant

Expo “Un Faux Graphiste” Juin

Expo visible du 03 au 24 Juin

Vernissage le vendredi 03 Juin – 19h00 – Entrée Libre 

Pour visiter l’expo n’hésitez pas à nous contacter via Info@lazone.be ou 04 341 07 27

Un Faux Graphiste, dix ans de bidouillage 

Ça va faire dix ans que je bidouille des images pour faire rire les gens. 

Quand j’ai commencé dans mon kot poisseux de Louvain-la-Neuve, je ne me doutais pas que posais les fondations de mon futur métier. Et vu la qualité des montages, qui aurait pu s’en douter ?

 Inspiré par la page bien nommée « Le Grand Néant », j’ai commencé à faire des mashups pourris comme Kadhafifi Brindacier, Kaaris Potter ou Staline Renaud. Un jour, j’ai trouvé la police de Tintin et j’ai commencé à détourner ses albums. Soixante sulfureuses aventures plus tard, Moulinsart m’a tout fait supprimer en me menaçant de procès. 

Après cette mésaventure, je me suis demandé comment continuer à m’amuser sans me faire emmerder par des ayants-droits tatillons. Je me suis alors tourné vers les musés qui avaient la gentillesse de mettre leurs collections en ligne : gravures, peintures, photographies, comics, je me suis goinfré comme jamais. 

Non seulement ce matériel était libre de droit, mais il donnait aussi à mes détournements une petite patine vintage qui me permettait de les sortir des réseaux sociaux pour les exposer dans des livres ou même dans des bars. Avec le carolo-liégeois Penseur Étoile, je suis aussi revenu à mon amour de jeunesse en mêlant vieilles gravures et jeux de mots douteux. 

Récemment, je me suis mis à détourner les incroyables photos de Félix Nadar pour Fluide Glacial. Je prépare aussi un livre dédié au genre du roman-photo. Aujourd’hui, quand on me demande ce que je fais, j’ose carrément dire que je fais de la bande-dessinée, quitte à devoir m’excuser après. Ce qui est sûr, c’est que je fais du détournement. Audacieuse forme d’expression ou lamentable escroquerie, à vous d’en juger.

 Mais j’espère quand même que vous décèlerez une marge de progression à travers cette exposition.

 Et si mes blagues de 2012 vous font autant rire que mes blagues de 2022, c’est que tout ça n’aura servi à rien.

Expo CXNT Studio

Expo visible durant le mois de Mai.

Vernissage le vendredi 06 mai à 19h00 – Entrée Libre

Stanley Verhegge (CXNT Studio) est un artiste visuel dont le travail découle de ses expériences environnementales proches.
En utilisant la sérigraphie, il projète les photographies dans des peintures et des installations multimédias.

“Forever is a long time coming” dépeint une série d’œuvres issues d’une collection de photographies illustrant son environnement.

Ces images ont toutes une ressemblance avec la nature à leur manière.
En combinant et en déconstruisant le matériel, il reproduit des souvenirs visuels.
En utilisant des méthodes audacieuses d’impression en couches, ces ressemblances sont manipulées.
Collectant et collant les résidus et le bruit, il tente de reproduire des images photographiques comme la façon dont les rêves seraient perçus.

https://youtu.be/lB-MvI6xD7s

Expo Obüs & 666spleen

EXPO VISIBLE LE MOIS D’AVRIL

Vernissage le samedi 02 avril – 19h00 – Gratuit

Clément Gérard, alias “Obüs”, est un jeune artiste liégeois gravitant dans le monde de l’art depuis plus de huit ans. Poussé par ses inspirations Japonaises et Street Art, il se lance dans des études artistiques au sein des instituts Saint-Luc secondaire et supérieur. Il y développe son univers autour des graffitis, des illustrations et du graphisme.

 Plus tard, sa curiosité l’entraîne vers de nouveaux horizons, tels que le tatouage. Son travail passant de l’abstraction naïve, au réalisme, empli d’expression s’articule souvent par thèmes, dans des élans d’inspiration spontanés. 

Cet artiste, cherchant à extérioriser ses émotions et à prendre du plaisir dans sa pratique, n’hésite pas à privilégier les collaborations et le contact humain, tout en accompagnant ses interventions d’une touche d’humour particulièrement appréciable.

 ” https://www.instagram.com/obus_art/

“666spleen” est un artiste liégeois principalement connu sur Liège et Bruxelles en tant que tatoueur. 

Passionné par l’Art dès l’enfance, c’est tout naturellement qu’il se dirigea vers des études artistiques au sein de l’Institut Saint-Luc supérieur. Dès lors, il multipliera les supports en s’essayant notamment à l’illustration, au graphisme et à la peinture. Plus tard, par le dessin numérique ou sur papier et le tatouage, il trouvera ses réels moyens d’expression. 

À travers un travail délicat, l’artiste nous invite à appréhender ses émotions et à apprécier l’esthétique de l’œuvre dans une libre interprétation qui résonnera d’une façon particulière à chacun. 

S’inspirant de son environnement, qu’il prend comme un vaste terrain de contemplation et d’analyse, il dépeint sa réalité dans une démarche presque philosophique et aux travers d’images brutes, emplies de poésie, aux lignes synthétiques. Il en résulte un travail autant d’introspection que d’expression. 

 https://www.instagram.com/666spleen/

Expo “BEER LABELS” d’Ammo

EXPO VISIBLE DURANT TOUT LE MOIS DE MARS

On vous propose du TRÈS lourd pour cette expo de mars avec le retour d’Ammo à La Zone. 

AMMO est un illustrateur et affichiste qui vit et travaille à Bruxelles. D’une précision sans faille, cet artiste affectionne particulièrement les petits traits, les petits points, le graphite, l’encre, le bruit joué fort et les bonne bières. 

Vos rétines se sont sans doute déjà posées sur une de ses œuvres car Ammo a réalisé des affiches pour plusieurs groupes de musique tels que Swans, Neurosis, Foo Fighters, Converge et bien d’autres. 

Son trait a aussi servi à illustrer des affiches alternatives de films comme Alien, Brazil, Predatorou encore Aki.

Mais cette-fois ci c’est pour une tout autre affaire qu’il viendra recouvrir nos murs. En effet depuis quelques années il s’est spécialisé dans la confection d’affiches de bières et il viendra nous présenter ce magnifique travail ❤ 

Préparer vos yeux… et votre gosier !

1
2
3
4
5
6
7
8

Précédent
Suivant

Expo de FAYT

Expo visible durant le mois de février.

Pour venir visiter l’expo n’hésitez pas à prendre rendez vous en envoyant un mail à info@lazone.be

FAYT vous invite à découvrir lors de son vernissage et exposition ses univers magiques et psychédéliques aux couleurs acidulées. Son travail traite plusieurs sujets comme la sensualité, la mort , l’amour, le sexe ou encore le chaos.

 Ses dessins vous feront voyager à travers une explosion d’émotions, où vulgarité voluptueuse se mêle aux réflexions actuelles .

1
2
3
4
5

Précédent
Suivant

Vernissage IOxOI

VERNISSAGE LE 07 JANVIER À 19h.
EXPO VISIBLE DURANT LE MOIS DE JANVIER

 Dévernissage : le samedi 29 : 14-19h avec bar + démo sérigraphie Permanences : les samedis et dimanches 8,9,15,16,22,23 : 14-18h

IOxOI vous propose une immersion complète dans son univers résolument retro. 

Son œuvre vous plongera dans une douce nostalgie à base d’après-midi jeux vidéo. Rideaux tires, les yeux perdu entres les pixels du téléviseur. La sérigraphie lui permet de reconstituer le rendu des écrans cathodique de notre enfance. Entre illusion d’optique et hypnotisme, IOxOI vous offre une expérience techniquement déroutante et délicieusement régressive.

Vernissage IOxIO 04 Décembre

Samedi 04 Décembre – 19h00 – Gratuit

IOxOI vous propose une immersion complète dans son univers résolument retro. 

Son œuvre vous plongera dans une douce nostalgie à base d’après-midi jeux vidéo. Rideaux tires, les yeux perdu entres les pixels du téléviseur. La sérigraphie lui permet de reconstituer le rendu des écrans cathodique de notre enfance. Entre illusion d’optique et hypnotisme, IOxOI vous offre une expérience techniquement déroutante et délicieusement régressive.

Vernissage expo collective 06 Octobre

19h00 – Gratuit 

Vous l’attendiez depuis longtemps, le Festival du Fanzine, de la sérigraphie et du DIY de la Zone est de retour! Comme à chaque fois, nous organisons une exposition collective sur le même thème que celui du Fanzine avec plein d’artistes locaux ou plus éloignés. Cette expo restera sur nos murs tout le mois d’octobre. Vernissage le 6 à 19h Qui plus est, cette année et durant tout le temps de l’expo, une œuvre collective où chaque exposant ou visiteur pourra laisser sa marque sera créée. Alors, ramène tes potes et viens jeter un œil. PS : tu dessines et rêves de participer à cette expo, n’hésites pas à nous contacter via info@lazone.be, il reste peut-être des places.

Démo Exp’off 18 Septembre

Samedi 18 Septembre 2021 –  De 14h00 à 18h00 – Entrée libre

Pendant tout un après-midi, des membres du collectif exp’OFF imprimeront en live des gravures petits formats avec des pasta-presses et une presse “de notaire”.

L’occasion de découvrir comment réaliser une gravure avec les moyens du bord et vous donner le goût de rejoindre enfin le monde joyeux et sans limite de l’image imprimée !

Expo “EXP’OFF”

Du 02 au 30 Septembre 2021 – Entrée libre

 !! Vernissage le Mercredi 08 Septembre à 19h00 !!


Les membres du Collectif exp’OFF, issus des Cours du Soir de Saint-Luc Liège, proposent, à travers cette exposition, une balade au coeur de leurs expérimentations en gravure, collagraphie, sérigraphie, offset manuel, lithographie et impression numérique. 

Avec Roman Couchard, Guillaume Delfolie, Maria Falla, Louise Gros, Pol Hurion, Maxime Laurent, Christel Legisa, Delphine Lesecque, Bernard Louis,  Maxime Laurent, Aurelia Maurice, Bernard Minguet,  Aurélie Molle, Corentin Raets, Michel Recloux, Jean-Yves Szmida, et un passant.

!! Dévernissage le Mercredi 29 Septembre à 19h00 !!

Expo “NEWT 1.04”

Vernissage le mercredi 09 juin à 19h00.

NEWT 1.04 : prononciation « nyoot », anciennement « Mme.Thé » ou encore « M.TE » (ancien projet axé essentiellement sur l’autobiographie – peinture, illustration, fresques et tattoo).
NEWT (>new T) est une nouvelle version et démarche visant la légèreté et les portraits d’ « eux » (amis, inconnus, célébrités ou animaux).
C’est également un clin d’œil à la série d’opus « Alien », ici, visant la petite fille retrouvée par Ripley, NEWT.
La version 1.04 fait part du cours de son évolution de parcours, une version post 1.0 mais dans les prémices de la version 2.0.

Toutes ses illustrations sont inspirées de photographies. Ses références sont Juergen Teller, Helmut Newton, photos de son entourage ou trouvées sur le net.

Cliquez ici pour trouver l’évènement Facebook.

Expo “À la rencontre de nos ressources” / Mai

5 au 30 Mai 2021
Exposition “À la rencontre de nos ressources”

 

Motivée par mon besoin de nature et une vision appelée «Faire d’Outremeuse un jardin dans la ville* », je suis allée à la rencontre des habitants pour écouter leurs idées et leurs besoins, participer à leurs projets, découvrir leurs savoirs-faire . Depuis 2008, j’ai cherché ainsi de nouveaux chemins pour améliorer la qualité de la vie et embellir notre bien commun.

* «Jardin dans la Ville c’est l’île d’Outremeuse lieu du vivre ensemble, de rencontre, d’échange, de mémoire et de vie, fort de la nature et de l’apport de chacun …»

Des citoyens, des artistes m’ont aidée et aussi illustré ce cheminement comme:

 

2011-Phil Durant habitué de la Zone ASBL, scénariste et dessinateur, il a illustré des idées récoltées lors de rencontres avec les habitants.

Aujourd’hui avec l’ASBL R d’Ateliers, nous vous présentons les premiers «bourgeons» de cette recherche/action citoyenne :
Fleurir et verdir, cultiver en lieu urbain
Embellir grâce aux traditions, aux différentes cultures et aux artistes du quartier
Prendre soin des animaux, de la faune, de la flore.
Contribuer au développement de son quartier et être soutenu
Bavière : un lieu pour prendre soin des uns et des autres

Durant l’expo, il vous est possible de contribuer à cette vision pour faire d’Outremeuse un jardin dans Liège avec la nature et les ressources de ses habitants.
Marina Boulangé habitante.

Ouverture le mercredi 5 mai 2021- 19h-22h, exposition visible du 5 au 30 Mai , les mercr. , les dim. entre 14H-17h.